原创 习惯“盲拍” —— 让感知不去忽视通常的存在

01 感恩的微笑 —— 这位老外正推他外孙的小车上台阶，

我帮了一把，他感谢地朝我微笑，我抓紧按下了快门。

有一位叫长春别克的博友，他有两个系列组图，一是《城市掠影》，一是《路上的风景》，均不是来自名山大川，但美的依旧如画，我留评发出感慨：“不用走远，身边也能够拍出精彩瞬间，只是我没有去发现。”别克回复说：“美无处不在。”

是啊，身边的小品就一定是平庸的吗？小东西就不能是艺术品吗？想想齐白石老先生，几笔就勾勒出小鱼、小禅、小蟋蟀、小虾，非常生动，在徐悲鸿眼里齐白石就是中国的国画大师，把他请到中央美院授课。看来，是不是艺术，不在于东西的大小。恢弘的、沧桑的风景能够体现天人合一、人生的艰辛，但小东西往往包含着静美、风趣、平和、低调的人生态度。

如果我们把摄影、绘画当作一门艺术来追求，那，到底什么才是理想的呢。

一位叫刘洪彪的书法家说：艺术作品应该是唯一的，与古人不同，与别人不同，与自己不同。不但要表现美感，还要传达情绪，有平和的，也有冲击力的。好的艺术要渗透着文化涵养，内含哲理的思考，并需要有技艺和包装。

看来，自己的片片有没有艺术的味道，不完全在于是否到了人间罕迹的地方，到了容易出大片的风景胜地，作为一个摄影发烧友，更重要的是具有发现，思考，提炼和技术表达的能力。

找了几张以前随意拍下的小片，只是想让自己的眼睛和感知不去忽视最普通的东西，从身边开始拍起吧。

02 地上的光影 —— 留意光影，好看就拍。

03 塘里的天鹅 —— 带老爸去圆明园看遗址，顺便探望一下黑天鹅。

04 雪后的脚印 —— 也是一道小景。

05 昏暗的灯光 —— 饭后散步，看见小门前的灯光闪烁着。

06 各有各的美 —— 抬头一望，噢，美丽的光晕，还等什么。

07 入夜的倒影 —— 晚饭后河边溜达，柔美的树影在向暮色抒情。

08 蓝绿的交融 —— 一阵风吹过，河水中怎么像是大鸟的翅膀。

一起聊聊“灵感”

本期随意拍的PP，说不上好，只是还喜欢。其实，无意中得到的，更能体会到摄影的乐趣。当然，要想随意拍，还能拍出点儿艺术味道，说容易也不是太容易。我理解：养成出门带相机、带手机拍的习惯，拍多了就有发现美的灵感了。绘画大师韩美林和黄永玉都称自己就是干活的，是头牛，是劳动者，每天画，每天琢磨，不出艺术灵感才怪呢。当然摄影与绘画还有不同，需要多留意观察，正如博友觅渡所说：“带上慧眼，就有收获”。最有意思的是别克的心得，他说：“最美的风景是你的心情”。下面再摘几位博友的精彩留评，大家一起聊。

chrn818:

美是一种最佳的艺术效果。理性重要，感性更重要，对艺术创作来说，理性永远超越不了感性。灵感来临时，理性存在于混沌之中。对于摄影，更为重要，有些美的东西。灵动的一霎抓住，便是永远的美好。灵动的一霎失去，便成永远的遗憾。

“留意地上的光影，好看就拍”—— 确为精论！可否延伸说，留意世间的一切，留意生活中的一切，好看就拍，心动就拍，有灵感就拍，有情绪就拍，有了感觉的美好就要拍。这样，自然便在其中，物美便在其中，光影便在其中，艺术之美便在其中了！

鸿鹄：

读完丹妮的这组摄影作品和体会，我突然想起在军校学习时，曾经读过一本叫做《诗歌创作与鉴赏》书，这本书给我留下最深刻印象的，是前苏联诗人马雅可夫斯基的一句名言：“真正的诗人能从朦胧的火花吹出明亮思想！”

我想，艺术是相同的，它们的哲学基础都是美学，即艺术哲学。艺术的功能是很独特的，艺术所表现的主题和内容常常是其他社会学科难以表达的。艺术所表达的美感和情绪往往是人们说不明道不清的，是灵魂潜意识里所蕴藏的真正的自我。人类所感知的美绝不仅仅是喜剧美，还有那些充满遗憾的悲剧美。这个世界从来不缺少美，缺少的只是发现美慧眼和感知美的灵性的心灵。

初秋的回忆 乐曲：江畔新绿